Megadeth - Countdown to extintion (1992)

Megadeth es una banda estadounidense de thrash metal liderada por su fundador y principal compositor, Dave Mustaine. Es una de las principales bandas del heavy metal, ha figurado varias veces en el Top 10 de las listas del Billboard, y ha vendido más de 20 millones de copias en todo el mundo. Fue creada en 1983, después de que Mustaine fuera expulsado de Metallica, donde era guitarrista. Desde entonces, la banda ha lanzado diez álbumes de estudio, tres EP's y dos álbumes en vivo.

Megadeth llegó a ser reconocida internacionalmente en la década de 1980 como una de las pioneras del movimiento thrash metal estadounidense, pero estuvo condenada a cambios constantes en la formación principal, en parte a causa del abuso de sustancias por parte de Dave Mustaine. Después de recuperar la sobriedad y encontrar una formación estable tras haber ingresado en una clínica a causa de dichos problemas, Megadeth empieza a lanzar una cadena de álbumes platino y álbumes de oro, incluido el álbum multi-platino y nominado al Grammy, Countdown to Extinction, en 1992. Megadeth se disolvió en el 2002 después de que Mustaine sufriese una grave lesión nerviosa en su brazo izquierdo, pero después de una intensa terapia física, el guitarrista reformó la banda en 2004 y Megadeth lanzó el álbum The System Has Failed.

Megadeth es conocida por su distintivo estilo en las guitarras, la forma peculiar de cantar de Mustaine, y los temas de sus letras, a menudo recurrentes, sobre política, guerra, y, más recientemente, relaciones sentimentales. Dos vídeos musicales de la banda han sido censurados en el canal de música MTV debido a supuestos temas a favor del suicidio.

Megadeth es una de las bandas de heavy metal más comerciales de la historia, pues ha vendido más de 20 millones de álbumes en todo el mundo, incluyendo cinco álbumes de platino consecutivos y siete nominaciones consecutivas al Grammy en la categoría de Mejor Interpretación de Metal. A través de sus 25 años en activo, Megadeth ha tenido 18 miembros oficiales, siendo Mustaine el único miembro permanente y el principal compositor. Megadeth es comúnmente mencionada como miembro de los cuatro grandes del thrash metal (Big Four of Thrash), junto con Anthrax, Metallica y Slayer

Countdown to Extinction, en 1992. El trabajo resultó ser un éxito instantáneo en Estados Unidos, convirtiéndose en el álbum más vendido de la formación al alcanzar el doble disco de platino. Countdown to Extinction se ganó una nominación en la categoría de Mejor Interpretación de Metal en los Grammy de 1993.

Metallica - Kill Em' All (1983)

Kill 'Em All es el primer álbum de estudio del grupo de thrash metal Metallica, y es considerado como uno de los discos que asienta las bases del thrash metal. Fue grabado en solo dos semanas con muy poco presupuesto y se vendieron 65 mil copias aproximadamente en todo el mundo. La reedición de 1988 del álbum por Elektra Records añadió las canciones "Blitzkrieg" (una canción de la banda del mismo nombre) y "Am I Evil?" (de Diamond Head). Ambas versiones fueron previamente editadas como Garage Days Re-Revisited en la cara b del EP de Creeping death de la compañía Music For Nations en 1984.

Inicialmente la formación del grupo era James Hetfield (guitarra / voz), Lars Ulrich (batería), Ron McGovney (bajo) y Dave Mustaine (guitarra solista / voz). Debido a que el grupo estaba descontento con McGovney y querían remplazarlo por Cliff Burton, este dejó la banda.

Mustaine y Hetfield tenían conflictos personales, y esto produjo una pelea entre los dos, después de esto Mustaine acuso a Hetfield de haberle pegado patadas a su perro, esto creo tensión entre Mustaine y el grupo y esto mas los problemas de adicción de drogas de Mustaine provocaron que lo echaran de la banda. Hetfield y Ulrich afirmaron que echaron a Dave a causa de su problema con el alcohol. Mustaine inicialmente negó esto, y en la película del 2004 de Metallica Some kind of Monster, Mustaine dijo que Metallica le dijo que debería ir a Alcohólicos Anónimos.

Mustaine pasó a formar la banda Megadeth, que también Logró vender varios millones de éxitos. Después de la salida de Mustaine, Metallica contrato a Kirk Hammett, guitarrista del grupo Exodus quien comenzó la grabación de Kill 'Em All apenas un mes después de la incorporación.

A pesar de sus diferencias, Mustaine ayudo mucho a la creación de temas en los primeros años de Metallica y recibió créditos en cuatro de las canciones del álbum. Una canción, "The Four Horsemen" fue escrita originalmente por Mustaine y titulado "The Mechanix". Que se realizó en muchos de los primeros espectáculos de Metallica. Después de la salida de Mustaine, Hammett añadió un ritmo medio, melódico a la sección central y Hetfield escribió también una nueva letra para la canción. Mustaine mantuvo el ritmo más rápido como en la versión original de la canción, la llamó simplemente "Mechanix", y la incluyó en el primer álbum de Megadeth, Killing Is My Business... And Business Is Good!.Las otras canciones en que Mustaine tiene créditos como compositor son "Jump in the Fire", "Phantom Lord" y "Metal Militia".

La banda había planeado inicialmente para el título de su álbum el nombre Metal Up Your Ass, que contaba con una carátula con un inodoro en la que una mano con una daga salía dentro de él. Sin embargo, Megaforce los instó a cambiarlo, y finalmente cambiaron la carátula del álbum con una imagen menos ofensiva en la que aparece la sombra de una mano soltando una maza ensangrentada, y el nombre del álbum por Kill 'Em All dicho nombre (Mátalos a Todos) provenía de una frase del bajista Cliff Burton a causa del enfado que produjo en el grupo la negativa de diversas distribuidoras de discos a comercializar el álbum con el título que el grupo quería darle, Metal Up Your Ass (Metal Por El Culo

Heavy Metal Orchestra

Este es un disco exelente de musica clasica interpretada en metal. Espero q la disfruten no consegui informacion pero es un disco exelente.

Cacophony - Speed Metal Symphony (1987)

Speed Metal Symphony es el primer disco de la banda Cacophony.

Salió en 1987 cuando la banda estaba formada por los guitarristas Jason Becker y Marty Friedman, el baterista Atma Anur, y Peter Marino en la Voz. Producido por Mike Varney con la disquera Shrapnel Records, fue grabado en Junio de 1987 en Cotati, California en los estudios Praire Sun Studios.

Cacophony es una banda de música Estadounidense de la década de los 80' influenciada por un estilo speed metal combinándolo con un extremo virtuosismo en las guitarras, cuyos solos están basados en cortes neoclásicos. Liderada por Jason Becker, uno de los guitarristas más virtuosos dentro del Heavy Metal, más específicamente el metal neoclásico, y por Marty Friedman, virtuoso ex guitarrista de Megadeth. Hay que decir que si bien esta banda se mantuvo en un círculo "underground", esta marcó la pauta y el ocaso de la ultima época del heavy metal a finales de la década de los 80' junto con el estilo al cual aportaron indudablemente, el metal neoclásico. Esta banda no continuó componiendo debido a una temprana enfermedad de uno de sus importantes integrantes, Jason Becker, el cual contrajo esclerosis lateral amiotrófica (ALS, el mal de Lou Gehrig), un mal que lo afecta paralizándole e impidiéndole progresivamente el uso de su aparato motor, lo que llevó definitivamente a un brusco término de tan importante y prometedora banda.

Junto con Friedman (otro virtuoso quién después integró Megadeth, actualmente con una carrera solista) integró la banda de Heavy Metal Cacophony fundada por Mike Varney, antiguo dueño de la discográfica Roadrunner. Su primer disco, Speed Metal Symphony (1987), marca un nuevo estilo de solos de guitarra armoniosa, otorgándole a su música un aspecto más elaborado y sinfónico, unido con escalas y armonías exóticas occidentalizadas, éstas últimas provenientes de Friedman mientras que las influencias clásicas provenían de Becker. Editan su segundo y último álbum, Go Off! (1988), con temas más lentos y mélodicos que el anterior, y con una producción mejor que el primero.

Jason Becker es un guitarrista virtuoso, nacido el 22 de julio, 1969, Estados Unidos.

Comenzó a tocar la guitarra desde muy joven, debido a que su padre y su tío eran guitarristas. Tocaba temas de Bob Dylan, Eric Clapton, Jeff Beck, Jimi Hendrix, Eddie Van Halen e Yngwie Malmsteen etc, además como el mismo afirma en su video "The legendary guitar of Jason Becker", aprendió a tocar de oído y de forma autodidacta, ya que traspasó ampliamente las influencias de su tío y su padre: "escuchaba frases de Yngwie Malmsteen en sus conciertos o una obra de Stravinski y luego tocaba esas frases de oído en mi guitarra, los fallos que cometía al tocarlas de oído hicieron que desarrollase mis propias frases". A los 16 años conoce a Marty Friedman, guitarrista que ya había editado un par de discos.

Dio - Holy Diver (1983)

Grupo de heavy metal fundado por el legendario vocalista Ronnie James Dio en octubre de 1982. La agrupación nace después de que Ronnie abandonara Black Sabbath, llevándose consigo al baterista de la banda, Vinny Appice, quien había remplazado a Bill Ward durante la gira del disco Heaven and Hell (1980). A estos dos componentes se suman Vivian Campbell a la guitarra y Jimmy Bain, ex-Rainbow al igual que RJD, al bajo.

Video de Holy Diver

Con algunas ideas claras en torno a la dirección que debía tener su disco debút, Ronnie se aboca a la búsqueda de un guitarrista con un sonido más moderno y metalero. Tras varias audiciones a guitarristas americanos que no logran convencerlo, viaja a Londres, donde pide recomendaciones a su viejo camarada de Rainbow, el bajista Jimmy Bain. Jimmy lo invita entonces a algunos conciertos del circuito londinense, donde descubren a dos jóvenes promesas de las seis cuerdas: John Sykes y Vivian Campbell. Ronnie opta por contratar al segundo, un talentoso veinteañero escocés. Junto al mismo Bain, que es invitado a unirse al proyecto, queda configurada la formación clásica de la banda.

En mayo de 1983 DIO editó su primer disco, Holy Diver, en el cual Ronnie cantaba y tocaba el teclado. Para evitar tener al vocalista tras el teclado en los conciertos, la banda reclutó a Claude Schnell, ex Hughes-Thrall.

Holy Diver se convierte rápidamente en un disco de culto en el cada vez más rentable mercado del heavy metal ochentero, aportando un sonido pesado pero armónico, solos intensos y la voz inconfundible de Ronnie James Dio, quien por ese tiempo se gana el bien merecido apodo de "The Voice of Metal". Stand Up and Shout, Straight Trough the Heart, Shame on the Night, Holy Diver, Don't Talk to Strangers y el pegajoso himno Rainbow in the Dark, son algunos de los clásicos inmortales que aportó esta placa.

En la portada se veía a un demonio lanzando a un clérigo encadenado al mar. En esa imagen el diablillo (conocido por los fans como "Murray") hace con su mano el famoso signo de los "cuernos" que el público metalero suele utilizar en los conciertos de Rock, y que el pop ha tratado de plagiar en varias oportunidades (Dio denunció en 2004 que Britney Spears intentó imponerlo en sus conciertos). Ronnie reclama la autoría del signo, pues dice haberlo patentado en su paso por Rainbow en los 70's. Al respecto, asegura que los "cuernos" resumen el concepto "Long Live Rock and Roll".

Marty Friedman - Music for speeding (2002)

Marty Friedman (nacido Martin Adam Friedman el 8 de diciembre de 1962 en Washington, D.C., Estados Unidos) es un guitarrista estadounidense, mejor conocido por el periodo de 1989 a 2000 en el que se desempeñó como el guitarrista solista de la banda de Thrash Metal, Megadeth. Friedman ahora reside en Japón donde es anfitrión de su propios programas de televisión, Rock Fujiyama y de Jukebox English en la televisión japonesa.

Friedman es un guitarrista empírico, conocido por su improvisación y por fusionar la música oriental con estilos musicales de occidente, tales como el metal neoclásico, thrash metal y más adelante el rock progresivo, J-pop, jazz,, New Age y similares. Yendo más allá de las escalas tradicionales, Friedman frecuentemente usa arpegios en las escalas con las que toca, utilizando una técnica poco convencional de tocar las cuerdas, favoreciendo los movimientos hacia arriba. También es conocido por su uso frecuente de vibratos melódicos y extensos.

Antes de unirse a Megadeth, formo y toco en varias bandas, incluidas Deuce, Hawaii, Vixen (no la banda femenina del mismo nombre), y Cacophony notablemente. Cacophony ofrecía elementos de metal neo-clásico, armonías sincronizadas de guitarras hermanas, y contrapuntos. Friedman grabo con Jason Becker dos álbumes en cacophony, Go Off y Speed Metal Symphony.

Crimson Glory - Crimson Glory (1986)

01 Valhalla
02 Dragon Lady
03 Heart Of Steel
04 Azrael
05 Mayday
06 Queen Of The Masquerade
07 Angels Of War
08 Lost Reflection



Midnight: Vocales
Jon Drenning: Guitarra
Ben Jackson: Guitarra
Jeff Lords: Bajo
Dana Burnell: Batería


Crimson Glory se convirtió en una de las bandas de culto de los 80’s gracias a su frontman Midnight, un tipo enigmático, muy carismático si se quiere y de una carácter difícil, que con su particular voz le dio un sello único a esta banda que aunque hoy sigue activa, nunca volvió a ser la misma sin él. Otra de las cosas que caracterizó a este grupo fue el uso de máscaras, unas que cubrían apenas la mitad o alguna parte del rostro y otras por completo, muy usuales en los bailes en los siglos XVI y XVIII en las cortes europeas.

Me recuerdan los capítulos de La Máscara de Mandrágora de la serie inglesa de la BBC, Dr. Who protagonizada por Tom Baker y que se transmitieron en 1976. Claro que esto simplemente fue un elemento decorativo que hizo a Crimson Glory más llamativo visualmente, porque la calidad de esta agrupación en el aspecto realmente importante, la música, no dejó ninguna duda. Este era un grupazo que estaba para cosas grandes, lástima que los problemas internos y personales de Midnight con los demás miembros, dieran al traste con su prometedora carrera.

A pesar de los incipientes intentos que se han hecho para su retorno a Crimson Glory, los cuales se dieron en varias ocasiones, ha sido imposible volver a tener a la alineación original para un nuevo disco. Su sustituto ha sido siempre Wade Black (Sector 9, Rick Renstrom, Leash Law, Tiwanaku, ex-Leatherwolf, ex-Seven Witches) pero ni este veterano de mil batallas ha logrado llenar los zapatos de Midnight, no por incapacidad, sino porque solo existe un Midnight; tal y como lo dijo él mismo, “solo hay un Crimson Glory”.

Su primer disco homónimo reveló a un grupo con un potencial tan grande como el que tenían bandas del calibre de Queensrÿche o Fates Warning, lo cual ya era mucho decir en 1986. Desde que el disco inicia con la poderosa Valhalla, un medio tiempo melódico y pesado, quedamos enganchados a este trabajo, la hechizante voz de Midnight deja claro de que esta banda no era nada parecido a lo que habíamos antes. Dragon Lady es un poco más ágil con un coro que rápidamente estarás cantando: Watch out for her poison heart/ She's a dragon lady", donde destaca la gran línea melódica, los solos de Jon Drenning y por supuesto Midnight.

Heart Of Steel juega con las guitarras acústicas y eléctricas, en un intro suave que se sube en intensidad al entrar el coro, a partir de ahí los riffs que se encargarán de llevar el resto de la canción con la melodía inicial; otro coro que no podrás evitar cantar: "Got to have a heart of steel / Heart of steel" . Azrael inicia también en forma de balada, las guitarras hacen su aparición y la canción aumenta en fuerza con uno de los riffs más pegajosos del disco, intercalan pequeños arpegios que le dan variedad al sonido tradicional de las canciones; otra para corear.

Mayday es el lunar de este disco, canción veloz, pero chillona y que suena escandalosa, desentona dentro de la estructura de medios tiempos y de aires tristes y oscuros que nos habían dado hasta el momento. Hasta Midnight suena horrible cantando este tema en el que da unos alaridos espantosos; totalmente fuera de contexto. Por suerte llega Queen Of The Masquerade, otro medio tiempo que, si bien no es de los mejores, ya que es un poco repetitiva, nos devuelve ese sonido fino que ha marcado la pauta en este disco y al grupo. Las melodías tristes y oscuras vuelven a ser el Leit Motiv, incluso una línea el bajo rompe la estructura y nos regalan algo diferente.

Angels Of War llega con un efecto, una voces y nos sorprende con una entrada en batería potente que remata con un gran riff, de esos que no puedes evitar mover la cabeza a pesar de que no sea veloz. Los riffs se hacen acompañar por melodías, diferentes juegos de arpegios y solos por parte de Drenning. Una de las mejores y más versátiles canciones de este debut. Finalmente llega la melancólica Lost Reflections, uno de esos temas inolvidables ya que aunque es suave y en su mayoría en acústica, nos sorprende cuando hace fuertes cambios para darle paso al coro. Por otro lado Midnight nos regala una de las mejores interpretaciones de su carrera, digno de una obra de Broadway dada la vocalización de carácter que le da; en este punto solo hay que quitarse el sombrero ante este gran cantante.

Riff - En vivo Obras (1985)

Hubo un par de breves reuniones en 1995. Una fue al final de la presentación de Pappo's Blues como soporte de los Rolling Stones, y la otra como soportes de Motorhead en La Plata. Ambas fueron grabadas en el disco Riff en vivo.

En 1996 AC/DC llega a la Argentina presentando "Ballbreaker" en River y Riff desempeña el papel de telonero. Entre uno de los temas tocados se encuentra una larga interpretación de "Ruedas de Metal".

El último disco de estudio, Que Sea Rock, fue editado en 1997. Participan del festival Monsters Of Rock con Queensrÿche, Whitesnake y Megadeth. Por otra parte, Pappo actúa de sí mismo en la novela Carola Cassini, al final de la cual aparece Riff.

A partir de este punto, Pappo alterna su tiempo entre Riff y Pappo's Blues. Se puede mencionar que algunos medios señalaron luego de los Atentados del 11 de septiembre de 2001 que los mismos se asemejaban a la letra del tema Pantalla Del Mundo Nuevo del disco Contenidos de 1983, y poco después de eso Riff se reunió para dar un recital en Obras.

La última presentación de Riff fue en los primeros días de 2005, en el festival Cosquín Rock, con una formación algo diferente de la clásica, ya que el lugar de la segunda guitarra fue ocupada por Nicolás Bereciartúa, hijo de Vitico.

Pappo murió el 25 de febrero de 2005 en un accidente andando en moto en la ruta, al caerse de la misma y ser atropellado por un auto.

Rob Zombie - Past, Present, Future (2003)

1. "Thunder Kiss '65" (White Zombie) – 3:54
2. "Black Sunshine" (White Zombie) – 4:49
3. "Feed the Gods" (White Zombie) – 4:30
4. "More Human than Human" (White Zombie) – 4:28
5. "Super-Charger Heaven" (White Zombie) – 3:37
6. "I'm Your Boogieman" (White Zombie) – 4:27 (KC and the Sunshine Band Cover)
7. "Hands of Death (Burn Baby Burn) (w/Alice Cooper)" – 4:12
8. "The Great American Nightmare (w/Howard Stern)" – 3:54
9. "Dragula" – 3:42
10. "Living Dead Girl" – 3:22
11. "Superbeast" – 3:40
12. "Feel So Numb" – 3:53
13. "Never Gonna Stop (The Red Red Kroovy)" – 3:10
14. "Demon Speeding" – 3:44
15. "Brick House 2003 (w/Lionel Richie & Trina)" – 3:48 (The Commodores Cover)
16. "Pussy Liquor" – 4:46
17. "Blitzkrieg Bop" (Ramones Cover) – 2:43
18. "Two-Lane Blacktop" (Previously Unreleased) – 3:02
19. "Girl on Fire" (Previously Unreleased) – 3:29


Rob Zombie es un músico de hard rock/heavy metal e industrial, director de cine y escritor. Su estilo vocal y su fascinación con las películas clase B lo han ayudado a convertirse en un elemento distintivo en la música heavy metal norteamericana. Rob Zombie es más conocido como el fundador, vocalista principal, escritor y caricaturista de la banda White Zombie. En años recientes se ha establecido como solista y director. Su carrera de director comenzó con las cintas de terror, House of 1000 Corpses, y su secuela Los renegados del diablo, lanzada el 22 de julio de 2005.

Rob Zombie nació con el nombre Robert Cummings el 12 de enero de 1965 en Haverhill, Massachusetts). Como sus padres trabajaban en una feria, Rob y su hermano Michael crecieron en la ruta, y ambos compartían intereses por la contracultura, las películas clase B, las películas del oeste y los cómics de fantasía. Esto probablemente los ayudó a definir sus gustos musicales.

Rob Zombie ha sido por mucho tiempo fanático de The Ramones, Alice Cooper, los pioneros del Heavy Metal británico Black Sabbath, Judas Priest y muchos otros. Los estilos de estos músicos continuan siendo una fuerte influencia para él hasta la actualidad.

Ambos hermanos fueron al colegio, pero Rob lo abandonó para perseguir ideas diferentes. Rob comienza a trabajar como técnico de Pee Wee's Playhouse. Fue durante este período cuando conoció al que sería su futuro compañero de banda en White Zombie Sean Yseult.